Poetic-Musical Forms and Genres in Gerardo Diego:
A Theoretical Framework and a Typology
DOI:
https://doi.org/10.67280/ridaim.20Keywords:
Gerardo Diego, poetry and music, interartisticity, poetic form, formal analysis, poetic-music genresAbstract
This article establishes a theoretical framework for the study of poetic-musical forms and genres from an interartistic perspective. Drawing on the dialogue between literary theory, musicology, and comparative aesthetics, it defines the concepts of genre, form, and macro-form, and develops analytical tools applicable to poetic texts, particularly segmentation, recurrence, and tensional dynamics. On this basis, the study examines various musical macro-forms in the poetry of Gerardo Diego, with particular attention to forms of return and variation, imitative and contrapuntal structures, and kinetic, choreographic, and responsorial configurations. The analysis highlights the critical productivity of musical models for interpreting the compositional organization of the poem and for understanding the hybrid dimension of Diego’s writing.
Downloads
References
Ansón (Ed.). (2006). Cómo leer un poema: Estudios interdisciplinares, poesía, prosa, pintura, foto, cine, música, talleres, web. Universidad de Zaragoza, Prensas de la Universidad de Zaragoza.
Ariza Rodríguez, J. A. (2015). Niveles de afinidad entre la música, la pintura y la literatura. Un análisis comparativo en las tendencias del siglo XX [Tesis]. Servicio de Publicaciones y Divulgación Científica.
Arroyas, F. (2001). La lecture musico-littéraire: À l’écoute de Passacaille de Robert Pinget et de Fugue de Roger Laporte. Presses de l’Université de Montréal.
Badía Fumaz, R., & Marías, C. (2024). El laberinto intermedial. Posibilidades de análisis de las relaciones entre literatura y música. Signa: Revista de la Asociación Española de Semiótica, (33), 159-175.
Colonna, V., Bertrán, A. P., & Damato, S. (2024). Towards a phonetic history of the voices of Spanish poets: A first experimental study on the Generation of ’27. Journal of Experimental Phonetics, 33, 7-34. https://doi.org/10.1344/efe-2024-33-7-34
de Pedro, D. (1993). Manual de formas musicales (curso analítico). Real Música.
Derrida, J. (1986). La loi du genre. En Parages. Galilée.
Diego, G. (1919a). Los astros ciegos. En Hojas.
Diego, G. (1919b). Vals. En Hojas (p. 606).
Diego, G. (1955). Psique. En Amazona.
Diego, G. (1961). Pacheco. En Mi Santander, mi cuna, mi palabra.
Diego, G. (1963). Nocturno II. En Nocturnos de Chopin (p. 991).
Diego, G. (1975). Rondó con plagio. En Carmen Jubilar (pp. 349-350).
Eco. (1974). Obra abierta. Touret.
Frei, C. (2024). Le nocturne pianistique sous l’œil des théoriciens: Contrainte et liberté de la forme. Études de lettres, (325), Article 325. https://doi.org/10.4000/12w09
Gilbert, F. (2008). Polimetría, versos cantados y estructura dramática: Funcionalidad del texto cantado en el auto de Calderón El cordero de Isaías (1681). En M. Güell & M.-F. Déodat-Kessedjian (Eds.), Le plaisir des formes / El placer de las formas en la literatura medieval y del Siglo de Oro: Dans la littérature espagnole du Moyen Âge et du Siècle d’Or (pp. 277-296). Presses universitaires du Midi. https://doi.org/10.4000/books.pumi.35006
Guerrero Almagro, B. (2017). El nocturno musical, pictórico y literario: Un espacio para la hibridez y la sinestesia. Confluencia: Revista Hispánica de Cultura y Literatura, 33(1), 128-142.
Latham, A. (2010). Diccionario enciclopédico de la música. Fondo de Cultura Económica de México.
Levinson, J. (2009). The Aesthetic Appreciation of Music. The British Journal of Aesthetics, 49(4), 415-425. https://doi.org/10.1093/aesthj/ayp043
Lock, G. B. E. (2025). Methodological contributions to a cognitive analysis of perceived structural musical tension in contemporary post-tonal orchestral music [Estonian Academy of Music and Theatre]. https://doi.org/10.58162/VD3R-NW20
Madoery, D. (2024). El análisis musical genérico/estilístico. Revista del Instituto Superior de Música, (25).
Madroñero Morillo, M. (2012). Multinaturalismo y estéticas de alteridad. Calle 14: Revista de investigación en el campo del arte, 6(8), 101-118.
Méndez Bejarano, M. (1907). La ciencia del verso. Teoría general de la versificación con aplicaciones a la métrica española. Librería general de Victoriano Suárez.
Navarro, D. (2022). Análisis de los géneros literarios a través de la literatura comparada. Cátedra: Revista Especializada en Estudios Culturales y Humanísticos, (19), 153-166.
Núñez Ramos, R. (2001). Métrica, música y lectura del poema. Signa: Revista de la Asociación Española de Semiótica, 10, 313-338. https://doi.org/10.5944/signa.vol10.2001.32313
Van Keer, E. (2015). Music and the Muses: The Culture of ’Mousike’ in the Classical Athenian City. Aestimatio: Sources and Studies in the History of Science, 2, 108-118. https://doi.org/10.33137/aestimatio.v2i0.25750
Weaver, A. H. (2014). Towards a narratological analysis of the romantic Lied: Events, voice, and focalization in nineteenth-century german poetry and music. Music & Letters, 95(3), 374-403.
Wu, Y., Dannenberg, R. B., & Xia, G. (2023). Motif-Centric Representation Learning for Symbolic Music (arXiv:2309.10597). arXiv. https://doi.org/10.48550/arXiv.2309.10597
Yepes, G. (2014). Micromorfología musical. Ricercare, (2), 29-52. https://doi.org/10.17230/ricercare.2014.2.2
Zayaruznaya, A. (2010). Form and Idea in the Ars nova Motet.
Zumthor, P. (1982). Le rythme dans la poésie orale. https://doi.org/10.3406/lfr.1982.5152
Downloads
Published
Issue
Section
License
Copyright (c) 2026 Paula García Andúgar
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
RIDAIM utiliza un sistema de licencia CC Reconocimiento-NoComercial-SinObrasDerivadas 4.0
